這遠近馳名的美女是誰？羅浮宮藝術品03

上週談到羅浮宮三寶之一的「帶翼的勝利女神」，今天接著介紹的美女一樣是遠自希臘，古自西元前的「米洛島的維納斯」。

• 既然都稱是維納斯了，為何還說不知她是誰呢？

倘若她是維納斯（希臘美神阿芙黛緹Aphrodite，到了羅馬帝國時被稱為愛神維納斯）的話，手上應拿著蘋果或是鏡子。

倘若她是月神Artmis（在羅馬帝國時被稱為狩獵女神黛安娜）的話，手應該拿著弓或瓶子。

但因為她被發現時，已是缺了雙臂，所以無法依據這些象徵物來確認身份。有人認為她半裸、性感的女性化線條，應該是維納斯。但也有人認為，她是受米洛島（發現雕像的地方）尊敬的海后翁菲緹特Amphitrite（即海神的妻子）。

距今二千多年的作品，能展現在世人面前，實屬可貴。而當時的創作目的、對象，甚至是雕刻家是誰，很難追溯。這是欣賞藝術品的魅力，在還原本來面貌，窺探當時社會的同時，我們有著遺憾，有著想像，然後更加憐惜它。

• 怎麼成為羅浮宮收藏品的？

在1820年出土後的十年，法國駐奧斯曼帝國（土耳其）的大使Marquis de Rivière將它買下，並贈送給路易十八，不久國王又將它轉贈給羅浮宮。此後，她一直享有高度的讚賞，聲名遠播。

上次提到的「帶翼的勝利女神」也是法國駐外的領事發現，進而成為法國人的收藏品。從民族心情來看，希臘人多多少少不爽自己國家的寶物被帶到他國去（就像八國聯軍帶走中國寶物一樣的氣憤），但他國確確實實妥善保存了全人類的寶貴遺產啊！

• 她打扮這麼素雅啊？

雖然現在看不見她身上的飾物，但依大理石上的小洞來看，女神本來是帶著手鍊、耳環、頭巾等珠寶飾品。而且身上是彩色的裝飾，只是年代久遠而褪色了。

從古至今的女人都愛漂亮呢！

• 是傳統的古典風格嗎？

女神臉部的和諧以及冷淡平靜的氣質，確實是西元前五世紀流行的美學樣式。而她的髮型以及身形表現，也像西元前四世紀雕刻家Praxiteles的風格。然而，螺旋狀的構圖、人物姿態、小胸部以及拉長的身軀，卻是西元前一世紀創新的希臘化藝術表現。

〔2012春之饗宴〕巴黎。超級推薦的餐廳La Truffière

美食一向不是我出國旅行的重點。一方面捨不得花錢在食物上，另一方面更捨不得把時間放在餐桌上，尤其處處是美景、遍地是故事的歐洲，逛都逛不夠了，哪有空坐下來好好吃一頓呢？不過，這幾年受到J的影響，倒也覺得選間餐廳，閒適地享用一頓佳餚，也可以是件令人回味的記憶。

這家位於巴黎萬神殿附近的餐廳La Truffière，在網路上頗富盛名。據說午餐的價格遠低於晚餐，於是請朋友幫忙訂了中午時段的位置。

我們在店門口站了許久，因為只看到相當驚人價位的菜單，考量著是否要放棄。幸好，在走來走去當中，發現大門左邊牆上貼著午餐價格，突然有撿到便宜的感覺，馬上進去。

 

有二種價位。28歐是前菜＋主菜，32歐則可以再加選甜點。

下圖右方則是正常菜單，左方則是相當優惠的午間菜單。當然，你也可以不選這個套餐。我梢微環顧四週的顧客，其它人都是自由點菜（嗯，我們比較窮！）

帶翼的勝利女神。羅浮宮藝術品02

據說羅浮宮有三寶，訪客絕不能錯過的三件藝術品。我不知道這是不是官方資料，但羅浮宮在動線介紹上，確實特地標示出這幾樣作品。換言之，就算你不做功課地在裡面隨意晃晃，也不太會錯過它們。

這三件作品，首推「蒙娜麗莎的微笑」，另二件則是希臘雕刻。下圖則是西元前2世紀的「勝利女神」。

• 她有翅膀，是女神囉？

是的，所以這作品又稱「帶翼的勝利女神」。在船上的勝利女神，這樣的構圖設計是帶著榮耀眾神的意涵。事實上，這是件紀念海上勝利，感謝神明的藝術作品。（慶祝驅逐敘利亞艦隊）

• 頭和手怎麼不見了？

這作品在1863年於愛琴海東北方的Samothrace小島上被發現時，並不是完整的物件，而是數不清的碎片。因此不但沒有頭和手，就連女神的右翼都是仿左翼而來的複製品，女神腳上的石版也是現代水泥。但有件值得雀躍的事是，1950年發現了她的右手，讓我們更可確認這個雕像的姿態。

• 為什麼希臘出土，但作品卻在法國羅浮宮？

當時是法國駐土耳其的領事Charles Champoiseau發現。

• 船右身的細節明顯比左邊少，是還沒有完成嗎？

〔2012春之饗宴〕巴黎。一探聖母院鐘樓

聖母院是巴黎的重要景點之一，雖然遊客如織，但我每次仍會來這走走。踏入教堂的那一刻，彷佛將世界鎖在中世紀般。那冰冷的石牆、聖經故事的木刻作品、昏暗中耀眼的玫瑰窗以及人多也隱藏不了的莊嚴氛圍，我確實像到了另一個世界。

然而這一年，我不只進教堂參觀，還爬上鐘塔。
小小冷的四月底天氣，雖然沒有雨，但冷風直撲，這是排隊上塔的樂趣（考驗？）

一上塔，最想看的便是卡通「鐘樓怪人」裡的可愛石獸。很多隻，有的望著遠方，有的吃著獵物，有的沈思，各個姿態有異。覺得它們在聖母院塔樓上，眺望巴黎的同時，也守護著這個城市。

走到兩個鐘樓中間，本來頭應該往上仰才能見到的尖塔（下圖），清楚地站在你前方。雖然教堂是12世紀建築，但這尖塔是19世紀修復建築師新添的。雖然以現在修復古蹟的原則來看，不該任意添加東西才是正途。但很多數百年的建築，在漫漫歲月裡，曾經繁華，曾經落破；曾經風風光光，曾經年久失休；曾經是純粹古典，曾經添加新風格.....一點一滴都是故事啊！總之，這位建築師修復歷經法國大革命後殘破的聖母院，也拿下些東西（例如古老玻璃窗）、添了些東西（如這個尖塔，以及尖塔周圍的使徒雕像）。

我向來喜歡爬這類的塔，感覺又更貼近建築物。因為看到地面上無法窺視的，就好像來到它的內心世界，無論美醜，都是真實的。

〔2012夏之饗宴〕香港。吃吃喝喝的行程

連續三年的夏天遊香港。不能說是像我家後院般的熟悉，但和第一次的厭惡相比，卻是好感度大增，而且增加的量與速度相當驚人。於是出現，回國後沒幾天便開始想念美食的現象，甚至腦海裡閃著下次遊香江的畫面。

這次很懶得拍照，頂多拿iPhone隨手拍。所以也不用分篇章來寫遊記，就簡單寫一下我覺得好吃地不得了，每次都會去吃，而且下次還要再去吃的食物。

（下面出現的照片，感謝喬治提供，幸好有他不嫌麻煩帶著大相機拍照啊！）

1）太平館餐廳：

「瑞士雞翅」是我的心頭寶。上次二人分一盤（八隻），這回有四人一起吃晚餐，但我個人點一盤，堅持八隻都是我的！

「舒芙蕾」來自法文的Souffle, 但這港版的超級大，比一個人的臉還大，建議四人分著吃。還有，一定要在點餐時就加點此甜點。不然，制作時間需要三十分鐘。

太平館著名的餐點還有「乾炒牛河」和「乳鴿」，都有廣大支持者。但我覺得前者太油，後者有些乾。我幾次都住尖沙咀一帶，所以皆在加連威老道上用餐。但中環也有太平館，就在壇島咖啡的對面。用餐時間，人很多，不想等三十分鐘至一小時的話，請先訂位。

附註：地址：加連威老道40號

〔2012春之饗宴〕巴黎。買不夠的lonchamp包包

前年是在「拉法葉百貨」為親朋好友採買這個去巴黎不買不行的lonchamp包包。雖然在櫃姐快狠準的指示下，很順利地達成目的。但完全沒有購物樂趣的經驗，讓我決定這次在瑪德蓮教堂附近的專賣店為大家服務。

於是在某天早上，踏著輕鬆步履與J前往專賣店。店裡確實沒有百貨公司裡多到嚇人的人潮，但仍有幾組人馬正選購著。很快地有一位櫃姐前來為我們服務，當她去確認商品時，馬上有另外的櫃姐前來問是否需要幫忙，可見專賣店人手的比例高於前來的顧客。

出發前，皮革折疊包在台灣廣告地正火熱，甚至高雄、台中、台北等所有櫃點早就賣光了，於是好幾位朋友給我的清單即是這款新包。說真的，廣告上的照片並不吸引我，但陪朋友在櫃上試背後真的很心動。小羊皮的質感很好，大小也很適中，手提、肩背、斜背都很好看。但我在巴黎專賣店，竟沒看到大家要的小型尺寸（中型的沒這麼好看）。問了一下櫃姐，她說這款買得很好，只剩一個小的。這一聽真的傻眼了，我真怕讓大家失望啊！好心櫃姐奔走了一下，回來告訴我說，今早有一大箱包包進來，但她也不確定有什麼款示、什麼尺寸、什麼顏色，必需現在去開箱確認一下。十幾分鐘後，她說沒幾個這款包包，問我想要什麼顏色。我和J討論了一下後，和她說：「你有什麼顏色，全部給我們吧！」（哇，第一次買東西可以買得這麼豪氣，真過癮。）最後，我們帶回來了紅色兩個，黑色、橘色各一。事實上，這也是店裡的全部了。唉，很多人第一選項的淡藍色，根本連看都沒看到。

〔2012春之饗宴〕巴黎。不買對不起自己的銀飾店AGATHA

是在香港認識AGATHA這個牌子。

當時櫃姐說他們的售價比台灣便宜，我隨興看了一下，似乎確實沒有一般銀飾貴。但也沒有到非常便宜，所以並沒下手。

在台灣我很少帶飾品。雖然曾經花了一筆錢投入在Fiona這銀飾牌子，戒指、手環、項鍊皆一一納入，但卻帶了一陣子就擱在一邊，甚至讓它們發黑了！後來也覺得，這裝飾物著實不便宜，既然沒這麼愛，剛好省錢。

然在，在巴黎的某天下午，與J閒逛之時，他在AGATHA門口接起了電話，而我順著走進店裡等他講完正事。由於價格太吸引人了，所以沒什麼考慮就買下這條手鍊與項鍊。

紅色皮革搭配著銀珠，在甜美之餘又不失個性。重點是它只有25歐元，不到一千元的價格，不買怎行呢？依我的想法，這樣一條有牌子的銀飾，在台灣應是二千元起跳，甚至要價近三千都有可能。我甚至想多買幾條回台灣，當朋友的生日禮物呢！

〔2012春之饗宴〕巴黎。值得一遊的羅丹美術館

這趟巴黎行令我感到最驚豔的美術館便是「羅丹美術館」了。
它不像羅浮宮這樣廣博浩瀚得高高在上，與人有距離；也有別於奧塞或橘園的畫作之美。尤其是小巧可愛的花園，著實讓人流連忘返。

下圖建築是the Hôtel Biron，本身即是深具十八世紀古典風格的建築。

建議入館後先到這裡面參觀羅丹各時期的作品，之後再到外面的花園走走，一方面享受戶外閒適風情，一方面比較一下室內草圖研究期與花園裡作品的差異。

下圖是花園裡「地獄之門」。在館內可以看到許多羅丹為了這作品所練習的單一人像或小群像，以及一個1881年的「地獄之門」模型。

事實上，羅丹後半輩子都在研究、製作這個作品，甚至弄出超過二百個人像。他原本想要在1889年的世界博覽會展出，但或許因為太忙了而無法及時完工。後來在1990年時以個人作品展的名義展出「這些」作品。換言之，他並不是以單一作品的方式展出，而是個別呈現這諸多人像。據他的說法是，這些人像表現過於強烈，和背景結構格格不入。

到了1917年時，羅丹美術館的首任策展人說服羅丹以青銅來鑄造這個作品。不幸的是，羅丹到死前都沒有看過它。藝術家果真是需要很強的毅力，但再長久的堅持與努力，也有可能無緣見到自己朝思暮想的作品啊！

不美但聰明的公主。羅浮宮藝術品01

男人喜新厭舊是世俗字典給他們的定義之一。

但能夠理所當然如此，動搖國家情勢也在所不惜，甚至為了分手而對前妻無半分憐惜者，恐怕非英國國王亨利八世莫屬了。

這次，他要選第四任妻子。

於是命令他的宮庭畫師霍爾班（Hans Holbein）畫了當時神聖羅馬帝國公爵兩個姐姐的畫像。國王特別交待畫家不淮美化她們，要如實地畫出這對姐妺的長相。後來亨利八世覺得姐姐Anne of Cleve的相親照美極了，再加上群臣對她外貌的讚揚，讓他龍心大悅地於1540年1月和畫中女子結婚了！

然而，當他看到本人時，我想是大怒吧！因為他在1540年7月，短短不到半年裡，取消了這短婚姻關係。他原以為娶個美女回家，但卻有被騙之怒。到底Anne of Cleve長得如何，我們不得而知。但亨利八世不滿她長相的程度到根本沒有和她圓房，甚至留下許多對她外表惡劣批評的記錄。例如，聲稱她的身材根本不像個未婚的處女。天啊！好毒。

或許她真的不美，但我覺得她聰明極了。

認清國王根本不會愛她，就算是美女，以色事君也不會長久，何況丈夫還是個喜新厭舊的一國國王。於是她完全配合亨利八世取消這段婚姻，得到他其它妻子所沒有善待。在她往後的生活裡，有著國王給她的豐厚財產以及多棟豪宅，甚至獲得「國王摯愛的妹妹」之名。這樣的人生，鐵定比身為國王第四任妻子好太多了。

〔2012春之饗宴〕巴黎。博物館通行證 Museum Pass

這張Paris Museum Pass不但能帶你走訪巴黎各大重要美術館，還能用在一些著名景點上。例如羅浮宮、奧塞美術館、橘園、凡爾賽宮、羅丹美術館、登凱旋門、爬聖母院塔樓.....等，皆可使用。至於划不划算，那得請各位看倌，自行加一加有興趣的各館門票囉。我這趟巴黎行，仗著有它，羅浮宮就進去三次，沒再考慮票價的（耶！）

這是它的官方網站 ，列出了含括的博物館與景點，以及它們的網站連結（可到各個網站看一下單點的票價）。
價錢分成二天、四天與六天，分別是39歐、54歐與69歐元。

正面如下

背面如下圖，填上姓名以及第一天使用票卷的日期即可。記得，它的算法是連續的天數。換言之，倘若我是週一使用，那麼六日卷就只能用到週六。所以看倌得注意一下博物館休館時間，不然就算還在天數內，但遇到休館也無奈（大部份都是休週一或週二）。我這次還剛好遇到五月一號，全部的博物館都休息一天，所以在安排行程時，特地提前將這張票用完。