我愛雪寶！

我愛雪寶！

我喜歡他的無敵樂觀。 他說：「冬天是個待在家裡，相互依偎著的好時節。但是，把我放在夏天裡的話，我會是個快樂的雪人。」

我喜歡他的好奇心。好奇，且又正面看待自己不知道的事情。他說：「不知道為什麼我總熱愛夏天、太陽，以及所有熱的東西。」


我喜歡他熱烈的愛。他說：「有的人，值得你為他而融化。」

長愈大，眼睛看愈多，知道愈多，似乎只能把全身血液都換掉，才能有樂觀的精神。但是，愈老，生活裡更需要樂觀態度啊。又說，「好奇寶寶」，這是暗指小孩好奇很正常，而年紀愈增，大大小小事愈多，根本沒時間、沒精力好奇吧？然而，當生活愈是一成不變，繁瑣事情愈多，只有好奇才能帶領我們到有趣的地方。而愛，更是讓生命有溫度的重要因子。所以，我要把雪寶當領導，當個提醒。於是在Disney Store有特惠方案（買一隻中型玩偶，第二隻只要一元）時，我帶了一隻雪寶和一隻「愛麗絲夢遊仙境」裡的笑笑貓回家。－－－》購物，不但可以有名目，也能合情合理啊。

註：雪寶台詞如下
1) "Winter's a good time to stay in and cuddle. But put me in summer and I'll be a happy snowman! "
2) "Oh, I don't know why, but I've always loved the idea of summer, and sun, and all things hot..."
3) "Some people are worth melting for."

註：大隻雪寶旁邊那隻，是我很早就買了。

遊覽倫敦最好的方式－搭公車

大人小孩、男女老少都愛公車上層的前座。

有時本要搭公車再轉乘地鐵，但若坐到這個位置，我大都貪戀眼前景緻，而情願多花一倍的時間，一路坐到目的地。沿途看著英式房子、不同時節有不同樹葉顏色的樹木、總是很休閒的公園，再轉入福爾摩斯住的，並有著名港式飲茶的「貝克街」。漸漸地，人潮變多。當公車來到有百年歴史的Selfridges百貨，即使在公車上，它那多變的櫥窗總能輕易吸引我的目光。接著就是人潮沸騰的「牛津街」，我常常看著地面人群，想著他們從哪個國家來？是遊客、過客還是居民？要買什麼給誰？等等等的故事。沒多久，車子就轉入我更愛的「攝政街」。喜歡街道兩旁氣勢很強的建築，以及就算是宣傳，也都很漂亮地掛在馬路上空的裝飾。當眼睛忙不過來時，車子來到有大招牌（廣告賣很貴）的Piccadilly Circus，上頭始終閃著可口可樂的廣告，而它旁邊總坐滿人的圓環，是倫敦地標之一。公車接著經過「歌劇魅影」戲院後，就抵達我的目的地Trafalgar Square，倫敦的中心點。

某天，我興高彩烈地坐在公車前頭，屁股才剛落下沒多久，就聽到從樓梯爬上來的小男孩喊著：「前面位置被坐走了！前面位置被坐走了！」公車車門關上，車子緩緩前進時，坐在第三排的他，仍難過地說著：「前面位置被坐走了.....」


我回頭看了他一眼說：「你可以坐我旁邊啊。」

註：照片裡經過的是「牛津街」。13號公車。

女人的鞋與閨蜜

灰姑娘有改變她一生的玻璃鞋，那她有閨蜜嗎？

電影、偶像劇裡那樣的閨蜜，讓人感到無比幸福。於是這些日子常讀到描述閨蜜的文章。它們常常一條條地敘述，但當自己去對照時，卻又感到小傷感。花樣年華時，也曾追求過這樣的閨蜜，甚至和現實生活中的好友圈漸行漸遠，因為她們不是我要的那個樣子。大了些後，知道理想好友難覓的程度，不亞於找一個好男人。甚至更多時候，發覺「君子之交淡如水」，自有它的道理。只是現在心堅強些，少了些起起落落的心情。不過，我仍常常和還在唸書的年輕朋友說：「不要急著回家，不要忙著談戀愛、打工。多和同學在一起吃吃喝喝，笑談生活吧。這樣才有機會有個知己。找到了，是一輩子的幸福。」人家說，要相信愛情。我還相信有找到閨蜜的可能。（只是，四十歲仍可覓得愛情，但還找得到閨蜜嗎？）

這張照片裡的玻璃鞋，是去年電影Cinderella裡，那雙由施華洛士奇水晶製的鞋子。可能自己的愛情一直很順利，所以她說「一隻鞋可以改變你人生」時(One shoe can change your life)，我並沒有燃起對愛情的想像，或一絲一毫的情緒。反而覺得，這句話真可以送給鞋痴（有蜈蚣腳的）女孩兒們，可以當座右銘了。若可以和閨蜜一起挑鞋、試鞋，更美好啊。

註：要寫「鞋子展」的前一刻，讀到一篇關於閨蜜的文章。一時有感，就圖文不符了。另外，照片拍自V&A Museum特展，Shoes: Pleasure and Pain。

甄環時代的鞋

漢人的裹小腳鞋

路易十四時代，男人的高跟鞋（要八公分才行哦

SF的經典鞋

我覺得超美的鞋（紅底鞋）

千頌伊的鞋

忘了是哪兒的鞋

印度的新娘鞋。銀製的也太重了吧。

【今日倫敦】V＆A Musuem的亮點之一

喜歡這個我曾經以為是氣球的玻璃吊燈嗎？

它從1999年開始就掛在V&A博物館的大廳。不像水晶吊燈的華麗大氣，倒是長得有點怪。不過它在古典樣式的建築圓頂下，沒有違合感。雖然褒貶不一，我倒喜歡從圓頂連下來的顏色，有點奇幻。

【今日倫敦】白色聖誕倒數中

當「牛津街」換上白色裝飾，代表快樂聖誕佳節將至，但同時也是冬天來臨的符號。

冬天，早上起床屋外一片暗，下午四點就天黑，若再遇到陰雨，整天都是灰的。白色，很需要。

還有，夏令時間也隨之結束了。週日凌晨開始，時間往回調一個小時（本是凌晨二點，調成凌晨一點），台灣和英國相差八小時。

註：這是周日上午十點的牛津街，還很空蕩蕩，再幾個小時就人滿為患了。

【今日倫敦】老鼠壁燈

老鼠壁燈！

餐廳怕老鼠拜訪，這下直接讓它們在牆上，有意思啊。

（啊！貼完此篇一個半小時後，J說那明明是松鼠！冏，傻傻分不清。）

很好逛街的倫敦

覺得倫敦是很資本主義的城市，相當鼓勵消費。

本以為沒有台灣母親節和百貨周年慶的折扣檔期，也將隨之少了物欲漲滿心後，天人交戰的內心戲。不過，很快地就發現除了歲末聖誕節和夏日折扣外，動不動就來個什麼mid-season sale，或是商圈的封街購物日。不但無車、各家商店打折，還有些熱鬧活動（例如街道上鋪了草皮，弄個音樂會），讓人浸淫在購物有理的快樂氛圍裡。再加上，雖然倫敦物價高昂，但衣服、飾品配件、餐具、居家小物的訂價卻不高，又再搭上折扣後，天人交戰的戲碼更多。（例如，我曾用三千六台幣買到台灣定價一萬五的LC鍋。)

更過癮（可怕）的是「牛津街」接著「攝政街」，二街連手，大小牌子都有（你來倫敦想逛的店，幾乎都有）。抵抗了一家，卻還有百百家在前頭。就算你在攝政街轉個彎，又到了另一個商圈虎口Carnaby Street，逃不出惡魔的呼喚啊！

以前來歐洲玩時，我不喜歡逛街行程，覺得景點都走不完了，哪還輪得到它們。有一年，朋友興致勃勃地帶我去「攝政街」，我就看著他們試衣、試鞋，自己卻提不起勁買些什麼。現在，總算知道她推薦這裡的心意了。前些時候，一好友來訪，這幾條街成了她最熟悉的地方。而你想試試自己的克制力呢？還是大開殺戒？

註：照片為Carnaby Street，逛完另一頭，再來這頭吃點什麼、喝點什麼。

註：對了，「牛津街」中間又可轉到Bond street，又是條購物大街。

倫敦最好喝的Flat White

倫敦最好喝的Flat White！

Flat White是類似拿鐵，但又比它濃的一種咖啡。以前就覺得拿鐵很不夠味，可以的話都希望能多加一份濃縮。現在直接點Flat White就可以了。

這家店很小，但上門的客人源源不絕。而顧客總是一批又換過一批，不像台灣的咖啡館，大家往往坐上數小時聊天、談生意、讀書，可謂風俗習慣大不同啊。因此，它的坐椅也不用走舒服路線。不過，店後頭幾張可當椅子又可當桌子的木箱，以及沿著牆壁而設的高挑長木椅，倒也別緻。尤其是大家共用桌子，無法切割與別人的距離時，一種似真似假的親近感，就在面對面或並排而坐時產生，很是有趣。

有次在櫃檯點咖啡，漂亮店員知道我們要內用時，還特意低頭小聲說：「後面有一群人，趕快先去佔個位置。」被旁邊的男店員聽到，他笑了，我們一起都笑了。

【藝術故事】做愛，不要打戰。

今天是好友生日，特地挑了這幅畫送她。「做愛，不要打戰。」

她啊，總是大笑，幽默感十足。看似個大辣辣的女生，但心卻很柔軟細膩。她無比痛恨「伊斯蘭國IS」掀起戰爭，悲憐著歐洲難民。在同情、感慨難民人生之際，她付諸行動地當起他們的義工。她啊，是黃后，總惹得我們害羞，不知如何接招。她啊，充滿童貞，不是看到Hello Kitty或雪寶會大叫，而是對世界、對各種事情充滿熱情。

畫裡的美女是愛神（亦是美神）維納斯，對面是她的情人，即戰神Mars。他們巫山雲雨，一陣快活之後，如同世間男女，女生神采奕奕，而男生卻睡著了，即使旁邊的小童用海螺吹著聲響，也叫不醒他。而他的戰袍頭盔呢？早已丟在兩旁了。愛，征服了一切。這作品是為結婚而準備的居家裝飾，有趣更有愛。（我覺得她會超愛這個故事）

記得我們初識的那年，才剛開學沒多久，就有人提議為十月生日的她慶生。一群還叫不出彼此名字的住宿同班同學，在地下室裡追逐、互抹奶油，然後一起清潔慘不忍睹的現場。不知不覺地，我們從歡樂無比，笑談生活的未成年少女，到現在忙工作、照顧家庭之餘，還能閒聊國家大事的中年婦女（驚）。原來，抹奶油後，我們不知不覺地過了23個年頭！

親愛的宿舍樓友，維納斯室友，永遠的好友：謝謝妳總體貼地為我準備東西，笑談間總讓我感到人生的美好。認識妳，此生有幸！祝妳生日快樂，幸福滿滿到永遠。

註：這名畫是文藝復興初期，佛羅倫斯畫家「波提切利」的《維納斯與戰神》。

【2015義大利】米蘭。絕不可錯的達文西壁畫「最後晚餐」

達文西的《最後晚餐》壁畫名聲響亮，大到倘若米蘭走一遭，郤又沒親眼看到會捶心肝，抱憾終身。（是有沒有這麼誇張？）

當年，修道院院長對達文西拖了好多年都還沒完成此入，而頗有微詞。達文西因而惱怒地威脅要把猶大（背叛耶穌的人）的面容畫成院長的樣子。我想，也只有人人爭著邀請的大師，才能如此大牌吧。

可惜這幅於15世紀末完成的作品，因為達文西的實驗精神（使用新創的顏料），而使它在完成不久之際，就開始剝落（修道院好不容易等到他完成作品，卻又馬上進入修復工作，小慘啊。不知道這樣，達文西要不要還他們錢？）繪畫受損的情形頗為嚴重，在16世紀中的記載裡，甚至表示它已幾乎全毀了。這畫的悲慘命運不只如此，1652年修道院在它正下方安插了一個門，於是，耶穌和旁邊二位門徒的腳就被挖掉了。到了第二次世界大戰時，整個修道院更被摧毀掉。幸好，這面牆完好地活下來。
無論它現在和最初的樣子有多大的差距，看到它，我仍很感動。它的樣貌早已出現在許多地方，書本、雜誌、電視、電影......裡。然而，離存在於真實地方的它，卻有天涯海角那樣遠。所以，即使修道院的餐廳（此作的地點）不是當年的樣子，就算它真的修復過多，但光望著它，想像一代大師當年就在我駐足的地方工作，就超值得。再加上這幅壁畫相當大，這可是怎麼瞧書上縮圖都無法得到的震撼。我本來也借了語音導覽，但只有十五鐘的觀賞時間，所以聽了一會兒後，就拿掉耳機，好好地只用眼睛看它。這可是珍貴的十五分鐘啊！

上圖是十六世紀初，Giovanni Pietro Rizzoli仿達文西最後晚餐的作品。從這作品，你可以看到耶穌本來有腳的樣子。此外，因為是離原作最近的作品，所以二十世紀都是拿它來做修復原作時的參考。

古代很多畫家都畫過「最後晚餐」這聖經故事主題，例如上圖是米開朗基羅的老師「格蘭達佑」的作品。在構圖傳統上，大家都把「猶大」和大家分開，把背叛者孤立起來。所以很明顯地，畫面最前方的那位，就是猶大。而達文西就不一樣了，他不只顏料改革，構圖也有新意。那你知道他把猶大放那兒呢？

註1：觀賞只有15分鐘，但因為每個時段都有人數限制，所以參觀的品質相當好。

詿2：達文西最後晚餐官網的票不好訂，請在「開放購票」時就馬上行動。不過，票都售完也不用太灰心，每天上網看，它不定期地會釋放票出來（我猜想大部份的票被團拿走了，但團取消時，自有票流出。）